EL DISCURSO LITERARIO Y LA SOCIO CRÍTICA
Preguntas generadoras
Núcleo No. 1
· 1. ¿Cuáles
son los principales aportes de los diferentes enfoques o escuelas que abordan
el discurso literario y la crítica?
Respuesta:
Los principales aportes de
los diferentes enfoques o escuelas que abordan el discurso literario y la
crítica son:
• FENOMENOLOGÍA
Es una corriente del
pensamiento filosófico que estudia los fenómenos puros; sociales y naturales.
Estudia los componentes y la formación de significados en la experiencia;
modifica cada objeto hasta descubrir lo que hay de invariable y su esencia
universal, enfoca una lectura del texto totalmente que no afecta lo externo de
ella, el texto queda reducido a ejemplificación o a encarnación de la
conciencia del autor.
La crítica fenomenológica,
muchas veces enfoca en su hermenéutica literaria, cómo el autor del texto
experimenta el tiempo y el espacio. A si mismo, el lenguaje de la obra
literaria, es considerado como una expresión del significado interior de ella.
Principal exponente: Edmund
Husserl
La fenomenología de Husserl
está en la dinámica que le imprime al sujeto, ahora el sujeto no espera ser
afectado por los objetos del mundo, sino por el contrario, el sujeto constituye
esos objetos y le da sentido al mundo. Otro aspecto importante es que el sujeto
trascendental ya no es un sujeto anónimo, éste es un sujeto activo que
constituye el mundo, que tiene una responsabilidad con ese mundo y un
compromiso histórico con la humanidad.
• HERMENÉUTICA:
Es la ciencia que estudia el
arte de interpretar textos para fijar su verdadero sentido y su fácil
comprensión a través de un proceso de reconstrucción por parte del lector,
teniendo encuentra la intención del autor para revivir el acto creado.
Principales exponentes: Friedrich Daniel Ernst
Schleiermacher, Wilhelm Dilthey, Dasein en Heidegger, Hans-Georg Gadamer.
- Friedrich Daniel Ernst Schleiermacher (considerado como el
padre de la hermenéutica moderna). La hermenéutica tiene como objetivo
"entender el discurso tan bien como el autor, y después mejor que el
autor". Para lograr esto partió de una teoría de la comunicación entre un
emisor y un receptor inmersos en un contexto social y lingüística común; para
que el receptor entienda al emisor ambos deben pertenecer a un mismo ámbito de
"manera circular". Schleirmacher plantea entonces un círculo
hermenéutico para la interpretación, y que aplica a los textos literarios. Para
que este círculo hermenéutico exista, debe haber un pre-conocimiento de toda la
obra a interpretar, así como la pertenencia del emisor y del receptor a un
contexto mayor (es decir, la pertenencia circular a un mismo contexto social y lingüístico).
En este círculo hermenéutico
hay dos dimensiones en las cuales el intérprete debe introducirse
paralelamente; una gramatical, denominada objetiva, caracterizada por ser
comparativa e histórica y estar relacionada con la recreación del contexto
social del autor. Esta interpretación es considerada negativa debido a que
establece los límites de nuestra comprensión. La otra dimensión es de carácter
psicológico y se denomina técnica, y consiste en que de manera adivinatoria y
subjetiva el intérprete se introduzca en el lugar del autor, captando su
espíritu; esta última interpretación es llamada positiva, ya que nos permite
llegar a la persona que habla.
- Dilthey comenzó el estudio de la hermenéutica inspirado
por los trabajos de Friedrich Schleiermacher, autor ya olvidado en aquella
época. Ambos forman parte del movimiento romántico alemán. Dilthey puede ser
considerado como un tipo empirista, sin embargo, sus trabajos empíricos no son
exactamente iguales a los de los empiristas ingleses en lo que respecta a los
presupuestos epistemológicos.
- Heidegger considera que la comprensión del texto se
encuentra determinada por su pre comprensión de manera anticipada, “el círculo
del todo y las partes no se anulan en la comprensión total, sino que alcanza en
ella su realización más auténtica”. Esta pre comprensión se realiza desde la
realidad histórica del individuo: en cada momento histórico los textos se
producen de manera diferente y haciendo uso de la historia efectual de ese
momento; de esta manera el verdadero sentido del texto está referido al momento
del autor, pero también y en gran medida, está sujeto a la situación histórica
del lector.
- Gadamer (fundador de la escuela hermenéutica). Sostenía
que la interpretación debe evitar la arbitrariedad y las limitaciones surgidas
de los hábitos mentales, centrando su mirada en las cosas mismas, en los
textos. Afirma que siempre que nos acercamos a un texto, lo hacemos a partir de
un proyecto, con alguna idea previa de lo que allí se dice. A medida que profundizamos
la lectura, este proyecto va variando y se va reformulando según la lectura nos
vaya confirmando o alterando nuestro pre comprensión. Como este proceso puede
prolongarse al infinito, nunca podemos afirmar que hemos dado la interpretación
última y definitiva.
Para Gadamer todo
acercamiento a un texto significa ir al encuentro de otro, de un
"tú", y este encuentro debe ser un momento de apertura para poder
entrar en diálogo en el que tanto el "yo" como el "tú"
entran en relación. Frente al texto no cabe neutralidad ni auto cancelación,
“sino que incluye una matizada incorporación de las propias opiniones previas y
prejuicios”.
• TEORÍA DE LA RECEPCIÓN
La teoría de la recepción se
divide en dos líneas de pensamiento básico, ambas enfocadas en colocar al
lector en una posición activa con respecto al texto, no sólo como un receptor
pasivo de estructuras textuales o efectos formales, sino como parte clave del
proceso de concretización de un texto en el acto de lectura.
- La primera, “La estética de la recepción”, proviene de la
fenomenología y es representada por Hans Robert Jauss y Wolfgang Iser, y
propone que un texto es la respuesta a las preguntas propuestas por un
‘horizonte de expectativas’. La interpretación de las obras debería, entonces,
enfocarse no en la experiencia de un lector individual, sino en la historia de
la recepción de una obra, y en su relación con las normas cambiantes de la
estética y los conjuntos de expectativas que permiten su lectura en diferentes
épocas.
- La segunda línea, “la teoría de la respuesta del lector”,
es en su mayoría de origen estadounidense, y utiliza diferentes técnicas para
acercarse al lector, como el uso de la psicología en las teorías propuestas por
Norman Holland y David Bleich, la semiótica en las de Michael Riffaterre, y la
hermenéutica en el acercamiento de Stanley Fish. Estos teóricos definen la obra
como aquello que se presenta en la conciencia del lector; se puede decir
entonces que la obra no es objetiva, ni existe independientemente de cualquier
experiencia de ella, sino que es la experiencia del lector. La crítica puede,
entonces, volverse una descripción del movimiento progresivo del lector a
través de un texto, analizando cómo los lectores producen significado al hacer
conexiones, llenar espacios en blanco, anticipar y conjeturar los eventos del
texto, así como ver sus expectativas confirmarse o negarse después.
• ESTRUCTURALISMO:
El estructuralismo trata de
encontrar un nivel de metalenguaje autosuficiente y generalizable capaz de
describir las configuraciones de elementos antropológicos, literarios,
lingüísticos, históricos o psicoanalíticos variables para analizar sus
relaciones sin empantanarse por la identidad de estos elementos en sí mismos.
Según los estructuralistas
los medios de comunicación son formas de transmitir, en donde estos se
reestructuran de una determinada forma para así poder explotar al máximo su
mensaje o pensamiento a transmitir, y de esta manera ellos refuerzan las
condiciones que ya posee una sociedad.
Principal exponente:
Ferdinand de Saussure.
- Ferdinand de Saussure (Padre de la lingüística
estructural). Se basa en los siguientes aspectos:
• La semiología considerada
el estudio general de los signos y la lingüística una de sus ramas más
importantes.
• Se ha de distinguir entre
lenguaje y lengua.
• Hemos de distinguir entre
lengua (sistema de signos) y habla (utilización del sistema).
• El valor de los signos
varía; así se agrupan signos en presencia (sintagmas) o en ausencia (lengua).
• Se ha de distinguir entre
un estudio sincrónico y diacrónico de la lengua.
• Se considera al signo
lingüístico como arbitrario, lineal y discreto. Destacando el significado y el
significante.
• La lingüística para
Saussure se ocupa sobre la descripción de la lengua.
• POST-ESTRUCTURALISMO
Comparte una preocupación
general por identificar y cuestionar las jerarquías implícitas en la
identificación de oposiciones binarias que caracterizan no solo al
estructuralismo sino a la metafísica occidental en general. Si hay un punto en
común entre las críticas post-estructuralistas, es la revaluación de la
interpretación estructuralista de Ferdinand de Saussure acerca de la distinción
entre el estudio del lenguaje a través del tiempo versus el estudio del
lenguaje en un momento determinado (diacrónico vs. sincrónico). Los
estructuralistas afirman que el análisis estructural es generalmente sincrónico
(en un momento determinado) y por tanto suprime el análisis diacrónico o
histórico. También se dice que el post-estructuralismo está preocupado en reafirmar
la importancia de la historia y en desarrollar al mismo tiempo un nuevo
entendimiento teórico del tema. De ahí se afirma también que el énfasis de
post-estructuralismo consiste en una reinterpretación de Sigmund Freud, Karl
Marx, Friedrich Nietzsche y Martin Heidegger.
• El análisis crítico del discurso (ACD) es un enfoque
interdisciplinar al estudio del discurso, que considera el “lenguaje como una
forma de práctica social” (Fairclough 1989: 20) y analiza cómo la dominación se
reproduce y se resiste con los discursos. El ACD se desarrolló alrededor de
1980 desde la lingüística crítica (Fowler, et al., 1979).
Norman Fairclough y Ruth
Wodak (1994: 241-270) resumen como sigue los principios básicos del ACD:
1. El ACD trata de problemas
sociales.
2. Las relaciones de poder
son discursivas.
3. El discurso constituye la
sociedad y la cultura.
4. El discurso hace un
trabajo ideológico.
5. El discurso es histórico.
6. El enlace entre el texto
y la sociedad es mediato.
7. El análisis del discurso
es interpretativo y explicativo.
8. El discurso es una forma
de acción social.
2. ¿Cómo aborda la socio critica a la
literatura?
Respuesta:
Es
la ciencia literaria (busca estudiar las obras literarias de manera científica
a través de la razón y la experimentación) se podría decir que es nueva y está
en modo de construcción, pero evoluciona desde sus inicios. El Formalismo,
tratando de encontrar que una obra sea literaria, trabajó sobre la forma
aplicando la lingüística a la obra para observar cómo se maneja la organización
del material verbal.
El Estructuralismo establece las categorías. Estas dos
tendencias consideran que el texto tiene sus propias reglas inmanentes y que
más allá de su estructura y de su forma nada más tiene que ser examinado. No
tiene en cuenta el contexto social en donde se desarrolla la obra. La
sociocritica es vista desde los diferentes enfoques desde la fenomenología, el
estructuralismo, la hermenéutica y el psicoanálisis.
Y la aborda el signo de manera transcendental, en el estudio del
significado y el significante.
La sociocritica es el aporte o la crítica a la obra literaria,
adjuntándolo el análisis de las ideas
del autor y el texto escrito según la carga histórica, cultural y social. Dice
Baitin que toda producción verbal interviene en los diferentes contextos
culturales, sociales, históricos, políticos y psicológicos.
Es así que Baitin relaciona el texto con la sociedad, porque el material
lingüístico es parte de la cultura y expresa las realidades y visiones del
mundo.
· 3.¿De
qué manera se puede hacer uso del discurso literario y la socio crítica como
ejercicio pedagógico para acercar la literatura al aula de clase como ejercicio
de re-interpretación del contexto?
Respuesta:
En primera instancia, se
deben tener en cuenta dos conceptos claves :
La socio crítica ,considerada
como la manera en que se manifiesta el lenguaje dentro de la vida social ,
ubicando la lectura en un tiempo - espacio sin desligarse de las
ideologías de una época , y el discurso
literario definido como aquel en el que predomina la función poética ,
bella del lenguaje y su forma, que pasa a ser objeto de comunicación , dando a
conocer vivencias de forma abierta , donde el autor da un sentido propio y por
consiguiente origina múltiples interpretaciones. Éste a la vez , se enriquece con la lectura y
la interpretación de textos que ha de emplear el uso de la palabra para originar una
eficaz comprensión de lo leído, de allí
parte el hecho de relacionar y
reemplazar palabras que no conocemos por otras conocidas haciendo uso de
la hermenéutica.
Cabe resaltar la teoría
de la recepción, donde encontramos variedad de métodos para que los
estudiantes reinterpreten y argumenten de manera crítica su punto de vista
frente a la conceptualización que expresa el texto, puesto que está enfocada en
analizar un vínculo entre autor-obra-lector:
Ésta se divide en dos líneas de pensamiento básicas,
ambas enfocadas en colocar al lector en una posición activa con respecto al
texto. La primera, la Estética de la
Recepción, proviene de la fenomenología y propone que un texto es la
respuesta a las preguntas propuestas por un ‘horizonte de expectativas’.
La
interpretación de las obras debería, entonces, enfocarse no en la experiencia
de un lector individual, sino en la historia de la recepción de una obra, y en
su relación con las normas cambiantes de la estética y los conjuntos de
expectativas que permiten su lectura en diferentes épocas. La segunda línea, la
‘teoría
de la respuesta del lector’, es en su mayoría de origen estadounidense,
y utiliza diferentes técnicas para acercarse al lector, como el uso de la
psicología en las teorías propuestas por Norman Holland y David Bleich, la
semiótica en las de Michael Riffaterre, y la hermenéutica en el acercamiento de
Stanley Fish. Estos teóricos definen la obra como aquello que se presenta en la
conciencia del lector; se puede decir entonces que la obra no es objetiva, ni
existe independientemente de cualquier experiencia de ella, sino que es la experiencia
del lector.
La crítica puede, entonces, volverse una descripción del movimiento
progresivo del lector a través de un texto, analizando cómo los lectores
producen significado al hacer conexiones, llenar espacios en blanco, anticipar
y conjeturar los eventos del texto, así como ver sus expectativas confirmarse o
negarse después.
Por tal motivo , socio
crítica y discurso literario deben abordarse
desde la escuela ofreciendo espacios pedagógicos donde el niño potencie sus habilidades mediante la
lectura , no simplemente de fonemas ,
sino brindándole la oportunidad de descubrir por sí mismo el
sentido estético literario a
través de la presentación de imágenes grandes , maxi cuentos , canticuentos ,
obras teatrales , dramatizaciones ,
producción oral al construir
historias con sus compañeros , dando
origen a la exploración de preconceptos , rectificándolo como eje central de la
educación y convirtiéndolo en sujeto
activo que construye conocimiento , que
logra expresarse y compartir ideas , sentimientos siendo agente
critico-reflexivo cuyo beneficio es
ampliar su vocabulario y bagaje
socio-cultural a partir de la cotidianidad , las necesidades e intereses que
posee.
La literatura es el
arte de la belleza, de la expresión por medio de la palabra, es el conjunto de
todas las producciones literarias; comprende la narrativa, el cuento, la poesía
etc… En el teatro y el discurso literario es necesario inducir al niño en
cualquiera género para adentrarlo en
función de un manejo correcto de la lengua castellana, capacitándolo para que
pueda hacer su propia producción textual y discurrir en forma armónica y
comprensiva las palabras ante una sociedad.
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