miércoles, 8 de octubre de 2014

EL DISCURSO LITERARIO A LA LUZ DE LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS: UNA PROPUESTA SOCIO- CONSTRUCTIVISTA EN PRO DEL DESARROLLO INTEGRAL



La aplicación de la tecnología digital permite una discursividad interactiva y multimedial que, con la escritura, lo visual no lingüístico y lo acústico, da como resultado la superación de algunas de las limitaciones que para la literatura se han derivado de la escritura y de la imprenta, al no poder acceder aquélla antes a las posibilidades interactivas y multimediales que las nuevas tecnologías le ofrecen (Petöfi, Vitacolonna, a cura di, 1996).



Las tecnologías de información y comunicación (TIC) están transformando nuestra vida personal y profesional. Están cambiando las formas de acceso al conocimiento y de aprendizaje, los modos de comunicación y la manera de relacionarnos, a tal punto que la generación, procesamiento y transmisión de información se está convirtiendo en factor de poder y productividad en la "sociedad informacional" (Castells, 1997). La productividad y la competitividad dependen cada vez más de la capacidad de generar y aplicar la información basada en el conocimiento.

Nunca como ahora se ha requerido de un aprendizaje continuo en los diversos campos profesionales y, particularmente, en aquellos relacionados con el desarrollo de los procesos educativos. Como ya lo expresara McLuhan, toda tecnología nueva impone cambios en las funciones cognitivas, afecta la memoria, la imaginación, la percepción y la comunicación misma.

Estos cambios en los objetivos del aprendizaje suponen modificar radicalmente las estrategias de enseñanza privilegiando una participación más activa del alumno. Es lo que se denomina la "enseñanza centrada en el alumno" o "aprender a aprender". Los cambios en las estrategias de enseñanza exigen que el docente, además de dominar el contenido curricular, tenga conocimiento de los procesos implicados en el aprendizaje; y requieren el concurso de métodos flexibles adaptados a las necesidades individuales y basados en el diálogo, para poder ofrecer la realimentación necesaria durante el proceso instruccional. Es aquí, precisamente, donde las TIC pueden jugar un rol importante apoyando a los docentes en los procesos dirigidos a superar las dificultades que presentan los alumnos.
El impacto creciente de las TIC se debe en buena medida a su versatilidad, por cuanto pueden adoptar las características de cualquier otro medio, poseen además una capacidad de representación y expresión antes impensados (Kaye, 1984) y permiten liberar a los docentes de tiempo que pueden dedicar a otras actividades académicas donde la  intervención directa es indispensable.

Se requiere del uso de las nuevas tecnologías dentro del  aula ya que , al estar ligadas desde su nacimiento con la literatura proporcionan el acercamiento a obras literarias a las que usualmente no se logra tener acceso de forma fácil ,  es allí donde se destacan las páginas web de autores , las bibliotecas virtuales , los libros electrónicos ,  entre otros … que brindan la oportunidad de encontrar los relatos de mayor interés ( géneros literarios) , ampliar el análisis e interpretación por parte del receptor, así como el fortalecimiento de la función critico-reflexiva  y reproductiva, es decir , analizar , ampliar el vocabulario y  escribir a partir de lo que se lee.  El  relato digital permite modos de construcción textual y oral; Por consiguiente , el lector es un sujeto activo dentro de éste proceso comunicativo , capaz de desarrollar un discurso literario a partir de su apreciación  , estudio  y comentario que los medios virtuales a través de los portales le permiten llevar a cabo , teniendo en cuenta sus intereses.

La finalidad de la educación es promover los procesos de crecimiento personal del alumno en el marco de la cultura del grupo al que pertenece. En consecuencia, los procesos de formación deben promover tanto la socialización como la individualización que permita a los alumnos construir una identidad personal en el marco de un contexto social y cultural determinado.

Es por ello que  la propuesta que vamos a plantear  se da con miras  hacia  un modelo socio- constructivista , que mediante  círculos lectores virtuales  permitan la vinculación e integración de estudiantes , docentes y padres de familia; Para los más pequeños , blogs didácticos e interactivos en pro del inicio y fortalecimiento del hábito lector  a través del acercamiento digital a la literatura infantil , que incluyan actividades que requieran la ayuda de sus parientes ,  sin dejar a un lado la interacción social  en la  que influye el contexto ,del cual habla Vygotsky  ; Con encuentros permanentes  en los que se vea la retroalimentación , es decir , la formación y exposición de experiencias lectoras por medio de aulas virtuales que contribuyan al enriquecimiento cognitivo , cultural , social y académico  desarrollando ejercicios como el empleo de un periódico digital creado por ellos mismos ,  elaboración de videos empleando herramientas del sistema con el fin de potenciar las capacidades creativas a través del diseño  de los mismos, así como un espacio al final del portal donde se muestren comentarios , aportes y críticas constructivas a los textos literarios allí expuestos.  


Finalmente , resaltamos que  las construcciones web constituyen en sí mismas formas de mediación y en la constante proyección de la comunicación discursiva que supone el apoyo tecnológico se ponen al servicio de nuevas interpretaciones, que son posibles, o que al menos son facilitadas, gracias a aquéllas. Cabe aclarar que para realizar esta propuesta se debe trabajar arduamente en el dominio del  manejo de las herramientas tecnológicas, para que así bajo los valores de la autonomía, responsabilidad  y la cooperación, el proceso sea fructífero y exitoso.

PREGUNTAS GENERADORAS NÚCLEO No. 05


1.            ¿Qué papel desempeña la literatura en la socialización del niño?

Respuesta :


“El conocimiento del lenguaje es el producto complejo de la interacción entre unas predisposiciones iníciales relevantes para el dominio (no especificas del dominio) y la rica estructura de las entradas de las entradas lingüísticas (del ambiente social)” Karmiloff.

Según William Stewart gran parte de la conducta humana está condicionada “socialmente” y no determinada “genéticamente” y no es difícil suponer una relación íntima entre el lenguaje y los modos de pensamiento. “La regulación del pensamiento no está en formas del habla sino el conjunto de relaciones humanas que generan el pensamiento y el habla”. El lenguaje constituye una actividad humana compleja que asegura dos funciones básicas: la de comunicación y la de representación, mediante las cuales, a su vez, cabe regular la conducta propia y ajena. Las representaciones - lingüísticas y de otra naturaleza- constituyen el principal contenido de la comunicación; y la comunicación, a su vez, contribuye a la construcción de la representación de la realidad física y social.

El papel que desempeña la literatura dentro de la  socialización del niño es esencial , puesto que el lenguaje se da como un medio principal por el que la cultura se pone al alcance y lo interesante es el modo en que llega a desempeñarse éste  en la vida familiar y  escolar . Son variados los criterios para estudiar el papel del lenguaje en los diferentes contextos sociales significativos, uno muy interesante fue ideado por Bernstein y Haderson(1973), cuando al tomar  algunas tareas específicas de la educación de un niño y luego imaginar efectuarlos dan como resultado  el lenguaje y las  funciones del mismo , donde se dan  diferencias significativas y el aprendizaje se habrá dado sin una instrucción previa.

Según Teresa Colomer la literatura infantil puede tener tres funciones:

o   Iniciar el acceso a la representación de la realidad: La literatura ofrece imágenes, símbolos, … Ej.: el lobo= persona mala; hacer caso a tu madre.

o   Desarrollar el aprendizaje de formas narrativas, poéticas y dramáticas: Ritmo, rima, etc. las ilustraciones juegan un papel importante. Aparecieron hace poco los álbumes ilustrados.

o   Socialización cultural: La literatura infantil nace con ese fin de socializar a los niños.

El niño, desde que nace, tiene con la literatura una relación espontánea, no  mediada por la palabra escrita. La palabra es sonido cargado de resonancias afectivas, de magia, de ensueño.  En esta modalidad de recepción oral de la literatura, el niño establece una estrecha asociación afectiva y ficcional entre el material narrado y el eventual mediador, que es fundamental tener en cuenta cuando se trata de promover lectores desde los primeros contactos Ella representa para el preescolar un valor positivo, aceptado y reclamado, integrado a sus fantasías y a sus juegos.   En la escuela primaria , la gradualidad se quiebra. El  mediador principal, hasta el momento (papá, mamá, abuelo, maestra  jardinera, etc.) da lugar al maestro. La mediación literatura-niño es ahora  menos personalizada e íntima, más distante y repartida al hacer parte de un grupo escolar y por ende sujeto activo en la sociedad.



2.            ¿Se interpretan los sistemas sociales a través de la literatura?


Respuesta:


«Sería absurdo negar la pertinencia del estudio de la historia o de la estructura. Es muy evidente que los textos están dotados de una sutil organización de sus elementos y que estos aparecen en el interior de un contexto social e ideológico cuyo conocimiento es indispensable para la comprensión de las obras». Todorov (1988).

Se define Sistema social, como aquel que explica cómo se encuentra establecida la sociedad, llenando a la estructura de contenidos, que interactúan por las redes de la estructura. Se asemeja a un organismo total, un macrosistema; Y literatura como todas las diferentes formas en que la gente se relaciona con lo escrito.  No hay absolutamente nada que constituya la esencia misma de la literatura. Literatura es cualquier texto que, por una razón u otra, alguien tiene en mucho. Éste término se refiere al papel que desempeña un texto en un contexto social, a lo que lo relaciona con su entorno y a lo que lo diferencia de él, a su comportamiento, a los fines a los que se puede destinar y a las actividades humanas que lo rodean. Por lo tanto , se concluye que , en la construcción de una obra, cualquiera que sea, intervienen múltiples factores que trascienden el ámbito de lo literario, porque cada texto responde a un sistema de convenciones sociales y estéticas determinado, propio del momento histórico en que se crea.



3.            ¿De qué manera la interpretación del discurso literario  conllevan la interpretación de la cultura?


Respuesta:


El contexto en la comunicación escrita difiere del contexto de la comunicación oral, es en el caso de los textos literarios, tal y como señalan Fernández y Sanz donde  la “dificultad es proporcional a la distancia espacio-temporal entre los respectivos contextos del emisor y del receptor”


El discurso literario se funda como un complejo constructo cultural, cuya dinámica interna lo convierte en un ente independiente al tiempo que lo liga a la cultura en la que es engendrado, en tanto que el escritor lo concibe y lo escribe desde lo que es. Por ello hay que tener en cuenta por un lado, las circunstancias vitales que vive su autor cuando lo escribe, las coordenadas espacio-temporales y la cultura que le rodea. Por otro, habría que considerar el momento que en el que el lector lo lee y todo lo que eso conlleva. Este hecho convierte al contexto en un elemento clave dentro del esquema comunicativo: “Inserto el texto en un acto de comunicación, se evidencian sus vínculos con la cultura (en el fondo lo que se dice es que es imposible una lectura que considere el texto en sí, sin tener en cuenta el contexto).” De esta manera, frente al modelo de esquema comunicativo de Nutall ,que señala como elementos clave de la lectura al escritor, al lector y al texto, sin hacer alusión al contexto, se destaca la propuesta de Monique Denyer quien reivindica su importancia y define la lectura en función del lector, el texto y el contexto.
A su vez , la literatura  adquiere la visión de un todo , es decir,  está imbricada en todos los aspectos comunicativos y por ende con la cultura y con la interpretación, porque todo individuo hace parte de un discurso, ya sea, que logre fortalecerlo con la interacción o el intercambio de ideas dependiendo del contexto.






4.            ¿La tecnología de la imprenta reduce el papel del escritor  frente a la sociedad?


Respuesta :


Si después de la edad media ,la imprenta les facilito el trabajo a los que transcribían o copiaban los textos para poder difundirlos ,aunque algunas obras no le gustaran a los mojes , al escritor le facilito la propulsión se sus obras ,asi fueran anónimas ;desde el punto que se vea, en este caso la imprenta no es más que el canal por medio del cual el escritor puede manifestarse y hacer publica sus pensamientos ,su interior hasta su ideología ,mostrando la visión que tiene frente al mundo ,siempre y cuando la edición de confianza al escritor en no cambiar ni reformar con respecto a la obra .
Raymond Williams, en su libro Historia de la Comunicación, sostiene que todas las sociedades dependen de los procesos de comunicación y, en un sentido importante, se puede decir que se fundan en estos (pp.43). También se refiere a los usos que el hombre ha dado históricamente a los sistemas de comunicaciones y expresa que lo que ha alterado nuestro mundo no es la televisión, ni la radio, ni la imprenta como tales, sino los usos que se les da en cada sociedad (pp.183).
La imprenta favorece al escritor ya que va con mira a la producción social, que es la que está sufriendo la gran transformación y puede mostrar la realidad a través de la literatura. De esto se deduce que ningún adelanto tecnológico existe por sí mismo, sino que lo hace en función de las circunstancias en las que se encuentra inmerso.






viernes, 26 de septiembre de 2014

Plan de Mejoramiento

Mapa conceptual " Literatura y Sociedad"

Influencia de LA CELESTINA en la sociedad femenina de la época


Oh damas, matronas, mancebos, casados,
Notad bien la vida que aquestos hicieron
Tened por espejo su fin cual hubieron
A otro que amores dad vuestros cuidados.
Limpiad ya los ojos los ciegos errados,
virtudes sembrando con casto vivir.
A todo correr debéis de huir,
No os lance Cupido sus tiros dorados.
"La Celestina". Fernando de Rojas

El contexto histórico y social en que La Celestina aparece es el de una España en el apogeo del reinado de los Reyes Católicos, poco después de haber conquistado Granada o descubierto América. La nación vive, por tanto, una etapa próspera, camino de convertirse en la primera potencia mundial, ya en el reinado de Carlos V (o Carlos I, de España). El humanismo, que impregnará el Renacimiento artístico, es una corriente filosófica que aspira a acabar con el modelo de estudio medieval centrado en lo divino y que hace especial hincapié en el hombre como centro del universo y, por tanto, como centro de las artes y de las ciencias, que se verán profundamente renovadas al ser el foco completamente distinto. La corriente filosófica humanística se va introduciendo en España desde finales del siglo XV a través de las Universidades, entre ellas, la de Salamanca, donde Fernando de Rojas estudió Leyes alrededor de 1490, y donde Elio Antonio de Nebrija publicaría la primera Gramática de la lengua española.

La influencia posterior de la obra ha sido dilatada. Cervantes juzgó La Celestina como "libro en mi entender divino, si encubriera más lo humano". El insigne tratadista de la Lengua española, Menéndez Pelayo ha dicho que "de no existir el Quijote estaríamos ante la obra de ficción más importante de la literatura en español".
Por lo anterior, el texto bíblico después de la expulsión de Adán y Eva del paraíso Dios determinó que el hombre debería ganar el pan con el sudor de la frente y la mujer parir con dolor sus hijos. Esta división celestial del trabajo se mantuvo durante la época medieval. El trabajo considerado una condena estaba reservado para los plebeyos pero durante la baja edad media se impondrá la concepción del trabajo como algo lucrativo. Esto hizo que la iglesia criticara y persiguiera a mercaderes, maestros o usureros.
La base de la sociedad medieval era el patriarcado. El varón considerado agente activo y la mujer agente pasivo. Esta es la razón porque el papel de la mujer estaría relegado a la vida doméstica y familiar; otra posibilidad era la de entrar en un convento.
A pesar de la rigidez de las costumbres la mujer colabora en las faenas de campo; también en las 
funciones propias del artesanado. Las muchachas se iniciaban como criadas entre los seis y trece años. Algunos trabajos estaban destinados especialmente a mujeres como el hilado, el tejido o el horneado. Desempeñaron labores como mesoneras, cocineras, cordoneras, bordadoras, lavanderas, joyeras, fruteras, etc.
Al igual que lo que ocurre en la actualidad el trabajo desempeñado por la mujer tenía menor remuneración que el realizado por el hombre. La mujer discriminada en todas las épocas tenía pocas opciones:
a)    La casa
b)    El convento
c)    La vida pública o la Prostitución

La primera implicaba el relegamiento a la vida doméstica y familiar; preparándose en labores y vigilada en su virginidad, era disciplinada para el matrimonio de conveniencia.
La segunda, la mujer no participaba en el campo de la cultura, pero cuando entraba en el convento recibían educación bastante completa que incluía el latín y el griego. Era común que el ingreso de las hijas de la nobleza, pero con el tiempo se hizo extensivo a mujeres viudas o a hijas solteras cuyos padres donaban la fortuna a la Iglesia a cambio de que esta cobijara en su seno a las hijas para asegurarle un buen pasar En el sector bajo urbano proliferaban las prostitutas que desempeñaban la labor de satisfacción de los deseos carnales: esta actividad incrementada a fines del siglo XV coincide con el aumento de los placeres mundanos y el auge de las ciudades.



ANÁLISIS : LITERATURA E IDEOLOGÍA DE LA OBRA “ DECAMERON ”


El lazo fuerte que vincula al autor con la obra ,la hace partícipe de tener un gran nivel proyectivo de la sociedad ,enmarcada en el final de la edad media e inicios del renacimiento ,Boccaccio por su vivencia  de la peste en Florencia y ser testigo de ello ,es el inicio a la obra Decameron  relatando la problemática de salud  que en la ciudad emergen ,la muestra de del antropocentrismo ,la miseria de las calles envueltas de cadáveres ,familias secularmente enterrando a sus familias de una manera indigna, pero irónicamente una sociedad  despilfarradora desgastaban su vida en deleites y  parte de lo sucedido en motivo de burla, juntamente Boccaccio muestra el renacer de la mujer  involucrándose con lo que está pasando la sociedad y con gran reverencia se hace exaltación a la mujer en valores y virtudes significados propiamente de sus nombres ,  Los nombres italianos de las siete mujeres, en el mismo orden significativo según el texto original son: PampineaFiammettaFilomenaEmiliaLaureta,Neifile,y Elissa.  Las siete jóvenes mujeres representan las cuatro Virtudes cardinales y las tres Virtudes teológicas (Prudencia, Justicia, Templanza, y Fortaleza; Fe, Esperanza, y Caridad), se puede creer que con Fiamentta tuvo un fuerte vínculo de amor con el autor ,siendo de gran significado en su vida real ,aquella mujer lo forjó e impulsó a recorrer obsesivamente la literatura. 

Boccaccio demuestra en esta obra un conocimiento profundo del alma femenina y denuncia en ella la situación familiar y social en la que la mujer se encontraba. Reclama para ella su derecho a hablar y defiende su libertad en todos los ámbitos: sexual, familiar y social.
El predominio de la narración es casi absoluto. Utiliza periodos amplios, rítmicos y bien trabados. Apenas hay fragmentos descriptivos. Los diálogos son escasos y breves y suelen estar integrados en la narración en estilo indirecto. Todo ello le da una gran agilidad y lo aproximan a la impresión del relato oral.

Este libro al igual que la "Divina Comedia" de Dante Aliguieri, , rompe con la tradición de escritos místicos predominantes  en la época , presentando al ser humano como lo que es, una persona con virtudes y defectos, con sus penas y sus glorias . Sus deseos internos salen al descubierto , lo pícaro , lo lascivo , el engaño , grandes amores, en fin y el ser humano al desnudo.

Boccaccio, además de artista fue un erudito fogoso y entusiasta de las obras clásicas griegas y latinas. En esta última lengua escribió poesías bucólicas, tratados mitológicos, biografías y epístolas. Compaginó su dedicación a las letras con el desempeño de cargos diplomáticos. Aunque la mentalidad de su época es todavía medieval, éste escritor es uno de los precursores del Renacimiento italiano, muy anterior al del siglo XVI vivido en el resto de Europa. Su época sufrió profundas transformaciones  en numerosos órdenes de la vida humana. El auge y poder de la burguesía en las ciudades-estado italianas produjeron un cambio de las estructuras económicas: crecen las actividades industriales y comerciales con lo que el dinero cobra una gran importancia como valor de cambio; se incentivará el desarrollo de la ciencia; se produce una afirmación de la dignidad del individuo y se reivindica su derecho a disfrutar de los bienes materiales.

El mundo del autor es, la mayor parte de las veces, un mundo naturalista; es el mundo optimista en el que no hay culpas graves; es el frívolo mundo burgués que pretende minimizar la importancia de las normas morales y sustraerse a la guía de una autori­dad espiritual (de ahí el sarcasmo frecuente contra la Iglesia jerárquica). A su vez   es, probablemente, el precursor de la mentalidad hedonistaerótica de la banalización del amor, de la exaltación de las aventuras furtivas y de la defensa, no del amor, si­no del sexo en el sentido más instintivo.




PREGUNTAS GENERADORAS NÚCLEO No.4


1.            ¿Por qué el lector se convierte en público literario?


Respuesta :


“El autor  es el vaso que contiene la esencia mientras que el destinatario es quien tiene el libre albedrío de beber y gozar o no de su contenido”


Roman Ingarden, en 1960 (Das literarische Kunstwerk, tr. 1973) propuso que la obra de arte es "concretizada" por el lector, por ende ,  la obra siempre existe entre dos polos, uno artístico, creado por el autor, y el otro, estético, creado por el lector.
La existencia de lectores es un hecho social, caracterizado por relaciones específicas entre ellos, las obras literarias y un campo cultural donde se imparten o imponen las destrezas y disposiciones necesarias para la percepción de la lectura.

La relación literaria es una relación triádica (autor-obra-lector) cuyas formas son diferentes en el curso de la historia y crean sistemas de producción y reproducción de textos y de su propio público. E inversamente un tipo de lectura y de lector, cuando se estabiliza en una sociedad, es parte de las fuerzas que están presentes en la producción de las obras literarias. Por lo tanto si la producción literaria tiene como objetos no sólo obras sino también lectores, el lector no es sólo un producto sino además una presencia ideológica y económicamente activa.

El hecho de que el destinatario lea, arroja consecuencias sobre la producción y sobre el tipo de texto.
Una obra literaria es producto no sólo de la inspiración de su autor, sino también de la valoración de sus múltiples y sucesivos lectores. Y, por consiguiente, si estos lectores hacen a la literatura, es importante evitar que ésta se extinga, es necesario despertar o mantener vivo el interés por ella sobre todo en las jóvenes generaciones.
El lector tiene en cuenta su propia situación para rellenar los huecos textuales a su modo y proyectar determinada realidad. Esta representación de la realidad descrita tiende a buscar la coherencia.
A partir del reconocimiento de que el lector es quien concretiza el texto, mediante el relleno de los huecos e indeterminaciones, se evidencia que un texto no tiene un sólo significado, sino que el texto literario tiene una pluralidad de significados a lo largo de la historia y dentro de unos límites que marca la propia narración. La lectura queda siempre controlada por el texto, de forma que cuando un lector interpreta un texto, a priori asume moverse dentro de los límites que fija el lector implícito.


“En el triángulo formado por autor, obra y público, este último no constituye solo la parte pasiva, un mero conjunto de reacciones, sino una fuerza histórica, creadora a su vez. La vida histórica de la obra literaria es inconcebible sin el papel activo que desempeña su destinatario”.( JAUSS)


2.            ¿Cuáles son las teorías de la recepción?


Respuesta :

Después de que el estructuralismo centrara la atención en el texto, las corrientes posteriores focalizaron su interés en el receptor o lector. La ESTÉTICA DE LA RECEPCIÓN  se fundamenta en el lector como figura central de la comprensión del fenómeno literario.
En las teorías de la recepción hay un enriquecimiento en la discusión de las obras, es decir en las obras existen dos polos:
ü  Polo artístico autor
ü  Polo estético lector
En este enfoque , el escritor es visto como lector en primera instancia, lector de literatura, de la sociedad, de su vida, de su época y de la cultura, heredada y en vías de trasformación. Este es su horizonte de expectativas, que él imita o modifica. El escritor (autor real) concibe su obra frente a las normas del canon literario y a una ideología colectiva, consciente o inconscientemente. Pero tanto él como el crítico y el historiador (todos vistos como lectores) no son pasivos ante lo que los rodea, sino que son creadores de historia; reconstruyen las obras del pasado, las categorías de la literatura.

La estética de la recepción es una de las distintas teorías literarias que analizan la respuesta del lector ante los textos literarios; Un texto (ya sea un libro, una película, o cualquier otro trabajo creativo) no es siempre interpretado con las mismas motivaciones por las que fue escrito, sino que el lector lo hace basado en su bagaje cultural individual y en sus experiencias vividas. La variación de este "fondo cultural" explica por qué algunos aceptan ciertas interpretaciones de un texto mientras otros las rechazan.
Ésta estética  restituye el papel activo del lector en la concreción sucesiva del sentido de las obras a través de la historia. Se diferencia de forma casi explícita de una sociología histórica del público que se interesa solo por los cambios de gusto, intereses o de ideologías. A la  vez , desde su perspectiva, la historia de las interpretaciones de una obra de arte es un intercambio de experiencias o, si se quiere, un diálogo, un juego de preguntas y respuestas.


3.            ¿Qué relación existe entre literatura y sociedad en la obra  el Decamerón?


Respuesta :


En EL DECAMERON hay una relación marcada y comprometedora con la literatura y sociedad, puesto que encontramos allí involucradas las damas de la corte florentina, personajes populares , monjes y monjas que clandestinamente convivían en medio de una sociedad enmascarada tras la mentira y las relaciones ilícitas, jovencitas y jóvenes con señores y señoras entregadas a ardides como  muestras de la ingeniosidad y el sentido crítico e irónico de este autor utilizando también cuadros con sus imágenes en “Acción pura”, allí también encontramos lo domestico y lo ridículo, la ruindad monacal religiosa y la crítica, una comunidad corrupta y feliz por sus juegos eróticos.


4.            ¿Cómo se manifiesta la ideología en el discurso literario?


Respuesta:


Los discursos literarios son inútiles ,si se les mide con los parámetros pragmáticos y mercantiles ,que parece permanecer en este mundo.La literatura no desarrolla teorías científicas ni proporciona herramientas para llevar la contabilidad de una empresa.Pero hay literatura que como mercancía  también tiene su lugar en el mercado .el artista se encuetra en la disyuntiva de escribir para una industria cultural,de escribir para los mas restrigindos círculos literarios artesanales o de hacerlo al margen de los circuitos de producción y consumo de literatura en su sociedad.
Tanto asi que según lo que elijan para quien escribir ,se va formando y manifestando su ideología en el discurso literario,por que si elige el mercado ,seguirá las la normas según ellos.
Por ejemplo  un secuestro político ,no será contada como crónica si no como relato ficcional.
La novelas de amor como las de Corín Tellado tampoco examina al hombre, por el contrario las situaciones que los personajes afrentan eluden a los íntimos conflictos pues hacen muestra a la ideología del autor.


5.            ¿Cuál es el papel del lector en la re significación de la obra literaria?


Respuesta:


Sabemos que lo que sucede en el inconsciente de un autor juega un papel significativo en la creación de una obra literaria. [...] Igualmente importante es la participación del inconsciente en la configuración de la apreciación de una obra literaria por parte del lector. El inconsciente del lector configura de manera significativa sus respuestas a la obra que está leyendo, pero hasta el momento se ha prestado poca atención a este fenómeno, aunque su investigación nos ayudaría a comprender porqué algunas personas obtienen grandes beneficios de la lectura mientras que otras siguen siendo indiferentes a ella.
Bruno Bettelheim y Karen Zelan.


La lectura se transforma en una actividad hermenéutica si se realiza interrogando al texto y si deja a éste responder, porque le permite al lector la construcción de interrogantes que hace extensivos al grupo social: lo individual y lo colectivo; entonces se interceptan en todo acto lector. Leer un texto es descifrar su significado; al mismo tiempo es agregar de acuerdo con una perspectiva personal una interpretación.En el caso específico de la lectura literaria, la participación del lector se modifica, en la medida en que el universo de la obra es un universo inventado, (re)creado, ficcional en una palabra. De allí que la figura del lector se hace indispensable para construir el texto. La lectura literaria, que denominamos comunicación literaria,2 es una forma particular de comunicación entre el texto y el lector y puede estudiarse en dos niveles de análisis: a) entre el emisor ( autor implícito) y un lector "virtual" y, b) entre el texto y el receptor. Tenemos, por lo tanto, al menos dos situaciones que se presentan permanentemente en forma simultánea: la extratextual, en la que se lleva a cabo la comunicación literaria entre un emisor-autor y un receptor-lector y la intratextual, entre un emisor-narrador-personaje y un receptor-narratario-personaje. 


   6.¿Cómo se establece la relación historia -literatura?

Respuesta :


“Cada estado social trae su expresión a la literatura, de tal modo, que por las diversas fases de ella pudiera contarse la historia de los pueblos, con más verdad que por sus cronicones y sus décadas..." José Martí


En las últimas décadas del siglo XX y a partir de nuevas aproximaciones teóricas y metodológicas, filósofos, historiadores y críticos literarios intentaron romper con las barreras existentes entre la literatura y la historia. Asimismo, rechazaron la concepción de la "verdad/realidad" de la narrativa histórica e intentaron explicar esta forma de narrativa como un instrumento cognitivo. Pese a que están conscientes que es necesario tomar una perspectiva histórica cuando se trabaja con textos, estética, retórica y teoría al estar inscritos en una cultura, política, economía y sociedad y un momento histórico. Todo con el objetivo de entender el desarrollo de los pueblos, las prácticas culturales y el papel que estas juegan en la construcción de la identidad y la formación de la memoria colectiva porque es necesario comprender como se privilegian cierto tipo de literatura o escritores con el objetivo de justificar cierto proyecto cultural o nacional. Autores como Ángel Rama argumentan que con el objetivo de construir una realidad social la intelligentsia trabajo al lado de los gobiernos latinoamericanos para crear la identidad nacional y construir un estado-nación. Consecuentemente la historia brinda la inspiración y la literatura reelabora la realidad para brindar sentido a la realidad social, y al filtrar la realidad, la literatura es una increíble fuente para aproximarse al ser humano.



LITERATURA, EN TANTO MANIFESTACIÓN ARTÍSTICA, REFLEJA EL SENTIR Y LOS VALORES E IDEALES DE UNA ÉPOCA.

Por ende; La historia se interesa por las estructuras y procesos de la sociedad, por el devenir de los hechos que dan lugar a procesos de continuidad y ruptura en el desarrollo de la humanidad; por su lado, la literatura, en tanto manifestación artística, refleja el sentir y los valores e ideales de una época. Ambas disciplinas se interrelacionan y contribuyen a la comprensión de un contexto socio-histórico específico. Por ello, debido a esta mutua interdependencia, el texto literario puede y debe ser estudiado como producto y, a la vez, factor determinante de la mentalidad y la cosmovisión de una cultura y momento histórico. Así, las innovaciones en el campo del arte y, por ende, en la Literatura, suelen ser un reflejo de procesos de cambios sociales e ideológicos. Quien quiera aproximarse a las sociedades del pasado, no debe desestimar la obra literaria como una posible fuente.
Esta relación entre la literatura y la historia no se limita a un  dominio de conocimientos estrictamente conceptuales, es decir, al manejo acumulativo de personajes, fechas y hechos históricos además de obras, autores y corrientes literarias. La investigación psicopedagógica asegura que este tipo de conocimiento declarativo y memorístico es relativamente estático y de fácil olvido debido a la poca significatividad para el alumno: es un conocimiento no integrado al saber previo ni aplicado posteriormente en otros ámbitos. Por ello, la educación actual le confiere cada vez mayor importancia al saber procedimental: analizar e interpretar textos, investigar, establecer relaciones de causalidad, argumentar a través de ensayos, etc. Este saber destaca por su adaptabilidad a los cambios a través del tiempo y permite a los estudiantes, una vez adquiridas las habilidades, buscar y producir nuevos conocimientos por sí mismos. Nuestro enfoque interdisciplinario pretende, pues, rescatar las propuestas educativas que plantean la enseñanza en términos de capacidades, es decir, el saber hacer.
Asimismo, consideramos que gracias al diálogo entre lo histórico y lo literario, se formarán individuos con una mentalidad más abierta, flexible y libre de prejuicios, capaces de juzgar críticamente la realidad. Esto implica, por ejemplo, que podrán comprender y valorar conductas, costumbres e ideas de personajes literarios en su contexto histórico-cultural; o que podrán sensibilizarse ante una realidad histórica determinada a partir de la lectura de obras literarias; y esta aproximación a la Historia, más emotiva y vivencial, conllevará sin duda a un acercamiento al pasado más empático y comprometido.
Finalmente, cabe destacar que el estudio de la literatura y la historia implica la lectura crítica de textos, la identificación de diversas posturas y su sustentación, así como el reconocimiento de la evolución del saber a través del tiempo. Todo ello contribuye no solo a la construcción de un pensamiento propio, sino también al ejercicio de su correcta expresión y sustentación. Ambas disciplinas se refuerzan mutuamente al exigir a los estudiantes la redacción de ensayos argumentativos y exposiciones orales adecuadamente fundamentadas, capacidades que les servirán a lo largo de su vida académica y profesional.
La enseñanza centrada en el desarrollo de capacidades como las mencionadas cobra un valor especial en el mundo globalizado actual, pues la información y el conocimiento están tan a disposición y cambian tan vertiginosamente, que la formación de jóvenes deberá proporcionales, más que gran cantidad de contenidos conceptuales, herramientas cognitivas que les permitan saber qué hacer con la información y, sobre todo, que sean capaces de seguir aprendiendo y descubriendo por sí mismos para toda la vida. En el caso específico del trabajo interdisciplinario entre la literatura y la historia, preparar a los jóvenes para que sean capaces de transferir y relacionar conceptos y metodologías de una disciplina a otra derivará en el consiguiente desarrollo de una visión integradora. Con ella, no solo comprenderán mejor la realidad y descubrirán caminos más variados, flexibles y eficaces para la solución de problemas, sino que, además, se formarán como personas más críticas, más integradoras, más humanas.

   7.¿De qué manera se interpretan los términos histórico e ideológico a la luz     de la socio crítica?


Respuesta :


“Las utopías trascienden también la situación social, pues orientan la conducta hacia elementos que no contiene la situación, tal como se halla realizada en determinada época. Pero no son ideologías, es decir, no son ideologías en cuanto logran, por una contra actividad transformar la realidad histórica existente en algo que esté más de acuerdo con sus propias concepciones” (Mannheim,1936:172)


La función de la ideología, dice Althusser, consiste en "interpelación del individuo en sujeto", interpelación hecha a través de " la representación de una relación imaginaria entre el individuo y sus condiciones reales de existencia”. Es interesante señalar que "relación imaginaria" aquí no quiere decir "irreal"; involucra más bien el concepto lacaniano de lo imaginario como un orden o estado psíquico previo al lenguaje y a la formación de una clara identidad, donde el individuo comienza a desarrollar un sentido de sí mismo como sujeto.
 El trabajo ideológico consiste en producir, a articular, sujetos con identidades coherentes de género, clase, etnia, nacionalidad, apropiadas a su lugar y dentro de un orden social concreto. Podemos decir que en toda sociedad, el lenguaje es el sistema simbólico principal a través del cual los seres humanos que la componen representan su relación con las normas y los proyectos de la colectividad social. Esto nos lleva a afirmar que el terreno de la interpretación ideológica es esencialmente, aunque no exclusivamente, el discurso. La literatura, como una práctica discursiva especial es, entonces, en esas sociedades donde se ha desarrollado, una práctica ideológica por excelencia. Francoise Perus, al respecto plantea:

 "Sin duda, el desarrollo material de la sociedad se acompaña necesariamente de una creciente división y especialización del trabajo material e intelectual, que reediten las formas de aprehensión y representación de la realidad, y las distintas esferas de aplicación del saber. Pero la literatura, que no es propiamente un saber, sino una práctica especifica en la ideología, situada al nivel de lo vivido, sentido y percibido, no participa de la misma manera que las distintas disciplinas científicas de la creciente división social del trabajo intelectual..."


Por ende, a la luz de la  socio crítica términos se interesa por la procedencia y condición social de los autores, así como por sus ideas políticas y sociales como ciudadanos y su grado de integración en el proceso social; se interesa también por el grado de dependencia de los escritores respecto de la clase dominadora o las fuentes económicas que le permitían subsistir, y la necesidad de trazar una historia del autor en la sociedad.
Finalmente, se ponen en evidencia ante una sociedad que critica, que habla pero que están sostenidas de una manera ideológica ligada entre sí para ser puesta al público y no ser rechazadas ante una comunidad lectora.